Cubismo
Contenidos
El expresionismo fue un periodo dentro del arte que abandonó las representaciones realistas y precisas de escenas y temas en un intento de captar la perspectiva subjetiva de los artistas. Considerado como un movimiento modernista, el arte expresionista se desarrolló en Alemania antes de la Primera Guerra Mundial, antes de extenderse por todo el mundo. Este amplio movimiento se convirtió en una exploración más especializada del arte conocida como Expresionismo Alemán, que pasó a definir el movimiento expresionista a lo largo de su vigencia.
Surgido en Alemania en 1905, los años del expresionismo abarcaron un movimiento vanguardista que utilizaba exageraciones y distorsiones en las obras de arte para representar con precisión la vida del siglo XX desde una perspectiva subjetiva. Este estilo artístico se desarrolló antes del inicio de la Primera Guerra Mundial y fue popular durante la República de Weimar en Alemania, antes de su declive en 1920. Además de la pintura expresionista, el movimiento se extendió a una amplia gama de categorías artísticas, como la literatura, el teatro y el cine.
Características del cubismo
El expresionismo alemán forma parte del movimiento modernista que comenzó con la poesía y la pintura en Alemania. Fue el movimiento en el que se buscó expresar lo que se sentía o veía durante la Primera Guerra Mundial. El expresionismo alemán se extendió principalmente por Alemania y los estados del norte de Europa. El movimiento expresionista se considera hoy en día como uno de los movimientos artísticos.
Se dice que en la historia del cine, el expresionismo alemán filmó la realidad de la vida cotidiana. Las películas y el arte del periodo expresionista representaban la truculenta verdad con la que lidiaba el pueblo de Alemania. El periodo del expresionismo también se llama periodo de Weimar en la historia del cine que captó las emociones y los sufrimientos de la nación rota y de su pueblo.
Alemania, como nación, se desmoronó en la Guerra Mundial, y la economía y el sustento del pueblo sufrieron mucho. Las películas de otros países fueron prohibidas en 1916 y esto dio lugar al expresionismo alemán. Las películas que se hacían eran surrealistas, distorsionadas con fuertes sombras para que la historia pareciera sombría y deprimente. El movimiento expresaba la depresión en la mente de la gente causada por la guerra.
Características del expresionismo abstracto
¿Qué es el expresionismo en el arte? Para empezar, queremos hablar de la definición de expresionismo, una corriente artística que se inspiró en la experiencia emocional: “es un movimiento moderno que surgió a principios del siglo XX en Alemania, y en el que los artistas distorsionaban la realidad física de sus sujetos para ‘expresar’ sus propias emociones, sentimientos e ideas”, no cuentan desde el colectivo MY MODERN MET.La pintura expresionista surgió como reacción al Impresionismo, y aunque no debe encapsularse en una época ni en un espacio, sabemos que cuando escuchamos este término, generalmente se está aplicando al arte del siglo XX. En el que la estética y el planteamiento de Vincent Van Gogh y Edvard Munch fueron los principales precursores de las vanguardias, ya que a su necesidad de captar la naturaleza se le dio un giro en el que sólo se expuso la mente de los artistas ante los ojos de los espectadores.
¿Cuáles son las características del expresionismo? Los artistas de esta corriente propusieron una vuelta a la artesanía, y dejaron de considerar las obras de arte como un objeto para revelarlas como un vínculo, por eso en La Florela nos sentimos tan identificados con este movimiento, así que mientras te contamos cuáles son sus principales características, también te decimos cómo nos adherimos a ellas:
Expresionismo abstracto
El expresionismo es un movimiento modernista, inicialmente en la poesía y la pintura, originado en el norte de Europa a principios del siglo XX. Su rasgo típico es presentar el mundo únicamente desde una perspectiva subjetiva, distorsionándolo radicalmente para conseguir un efecto emocional con el fin de evocar estados de ánimo o ideas[1][2] Los artistas expresionistas han tratado de expresar el significado[3] de la experiencia emocional más que la realidad física[3][4].
El expresionismo se desarrolló como estilo de vanguardia antes de la Primera Guerra Mundial. Siguió siendo popular durante la República de Weimar,[1] especialmente en Berlín. El estilo se extendió a una amplia gama de artes, incluyendo la arquitectura expresionista, la pintura, la literatura, el teatro, la danza, el cine y la música[5].
Lo que sí puede decirse es que fue un movimiento que se desarrolló a principios del siglo XX, principalmente en Alemania, como reacción al efecto deshumanizador de la industrialización y el crecimiento de las ciudades, y que “uno de los medios centrales por los que el expresionismo se identifica como movimiento de vanguardia, y por el que marca su distancia con las tradiciones y la institución cultural en su conjunto, es a través de su relación con el realismo y las convenciones de representación dominantes”[14] Más explícitamente, que los expresionistas rechazaban la ideología del realismo[15].
Relacionados
¡Hola, amigos! Soy Uge, copywriter y apasionado del periodismo. En mi blog escribo sobre distintos temas de actualidad.