Saturno devorando a su hijo
Contenidos
Francisco José de Goya y Lucientes nació cerca de Zaragoza, en Aragón, el 30 de marzo de 1746. Su padre era pintor. La educación artística formal de Goya comenzó a los 14 años, cuando fue aprendiz de un pintor local. En 1763, Goya se trasladó a Madrid y trabajó con otro artista aragonés, Francisco Bayeu, con cuya hermana se casó.
En el invierno de 1792, Goya enfermó gravemente y quedó totalmente sordo. Esto supuso un punto de inflexión en su carrera. Sus cuadros se transformaron de su anterior estilo rococó a una visión más expresionista y eligió temas cada vez más oscuros.
Durante la brutal ocupación napoleónica de España, Goya vio de primera mano los horrores de la guerra. Estos inspiraron una serie de grabados “Los desastres de la guerra” y dos cuadros “2 de mayo de 1808” y “3 de mayo de 1808”.
Goya arte google
Francisco Goya es ampliamente conocido como uno de los artistas españoles más importantes de todos los tiempos y a menudo es anunciado como una figura fundamental en la transición al arte moderno. A caballo entre dos siglos de transformaciones, Goya se convirtió en una de las voces artísticas más importantes de su generación e inauguró el espíritu innovador del siglo XIX.
Nacido y criado en la pequeña ciudad de Fuendetodos, en el noreste de España, Goya descubrió su habilidad artística a una edad extraordinariamente temprana. De hecho, aún era un adolescente cuando se trasladó a Madrid para estudiar con Rafael Mengs, uno de los principales pintores neoclásicos de finales del siglo XVIII. Su ascenso al éxito desde ese momento fue bastante rápido; poco después, fue nombrado pintor de la corte real de la monarquía española, alcanzando el rango más supremo de los pintores de la corte, el Primer Pintor de Cámara, en 1799.
Al alcanzar esta prestigiosa cima, Goya ya se replanteaba el objetivo de sus pinturas. Con la llegada del nuevo siglo, Goya abandonó rápidamente la vitalidad rococó que había dominado sus composiciones de la corte a finales del siglo XVIII y adoptó una paleta mucho más sobria. Su técnica pictórica también se aflojó, pero lo más impactante de esta transición fue su cambio de temática. Sus pasiones por la política y la identidad española eran profundas, hasta el punto de que el estado de ánimo de sus composiciones parecía estar en consonancia con la situación política española.
¿Dónde vivía Francisco Goya?
Francisco de Goya y Lucientes nació el 30 de marzo de 1746 en Fuendetodos, un pueblo del norte de España. La familia se trasladó posteriormente a Zaragoza, donde el padre de Goya trabajaba como dorador. A los 14 años, el joven Goya fue aprendiz de José Luzán, un pintor local. Más tarde viaja a Italia para continuar sus estudios de arte. A su regreso a Zaragoza, en 1771, pintó frescos para la catedral local. Estas obras, realizadas en la tradición decorativa rococó, establecieron la reputación artística de Goya. En 1773 se casó con Josefa Bayeu, hermana del artista zaragozano Francisco Bayeu. La pareja tuvo muchos hijos, pero sólo uno, Xavier, llegó a la edad adulta.
De 1775 a 1792 Goya pintó cartones (diseños) para la fábrica real de tapices de Madrid. Este fue el periodo más importante de su desarrollo artístico. Como diseñador de tapices, Goya realizó sus primeros cuadros de género, o escenas de la vida cotidiana.
La experiencia le ayudó a convertirse en un agudo observador del comportamiento humano. También se vio influenciado por el neoclasicismo, que estaba ganando adeptos frente al estilo rococó. Por último, su estudio de las obras de Velázquez en la colección real dio lugar a una técnica pictórica más suelta y espontánea.
Cuándo murió Francisco Goya
Janis A. Tomlinson ha escrito y dado conferencias sobre el arte de Goya. Sus libros incluyen Goya: Order and Disorder, Goya: Images of Women, Goya in the Twilight of Enlightenment, y Francisco Goya: Los cartones de los tapices y La primera carrera en la Corte de Madrid. En 2020 recibió la Real Orden de Isabel la Católica por su contribución al conocimiento de la cultura y la historia de España.
“Goya: Un retrato del artista [es] una nueva oportunidad de reflexionar sobre un artista de mente enigmática y significado permanente. . . . Tomlinson aborda, con refrescante claridad, la cuestión crónica de hasta qué punto Goya era independiente, por no decir subversivo, de los poderes que le empleaban. . . . Mantiene admirablemente los misterios del carácter de Goya separados de sus maquinaciones interesadas” -Peter Schjeldahl, New Yorker
“Según Janis Tomlinson, el gran pintor y grabador español no fue, como dice la leyenda, un hombre que se encerró en sí mismo y . . . representó un mundo interior atormentado por el horror con demonios y brujas por todas partes, sino una criatura social que asumió las corrientes culturales y folclóricas de su tiempo. Su Goya no es un recluso, sino que se desplaza junto a sus cambiantes amos políticos” -Sunday Times
Relacionados

¡Hola, amigos! Soy Uge, copywriter y apasionado del periodismo. En mi blog escribo sobre distintos temas de actualidad.